Europäische Schule (XIX) - Italiaans Arcadisch Landschap met musicerend gezelschap

Italienische arkadische Landschaft mit Musikgruppe – Signiert En Watler (?) Sorrini, 1860.
Ölgemälde auf Leinwand, gerahmte Größe 109 x 130 cm

Dieses monumentale Gemälde zeigt eine bezaubernde arkadische Szene: Eine Gruppe farbenfroh gekleideter Gestalten ruht im Schatten uralter Bäume, während eine von ihnen Laute spielt. Die Szene verströmt eine romantische Idealisierung des Landlebens und betont Einfachheit, Naturverbundenheit und Volksmusik. Die Atmosphäre ist warm, das Licht weich und diffus, wie das letzte Sonnenlicht des Tages, das durch die Blätter fällt. Im Hintergrund erstreckt sich eine reizvolle Berglandschaft mit blauen Hügelkonturen in der Ferne und einem leicht verschleierten Himmel mit zarten Wolken – ein klassisches Beispiel für das Idealbild der italienischen Landschaft im 19. Jahrhundert.

Die Komposition folgt einer klassischen Diagonalen von hinten links nach vorne rechts, wobei der Musiker als visueller Mittelpunkt dient. Sein roter Schal und das Weiß seines Hemdes ziehen sofort die Aufmerksamkeit auf sich und lenken den Blick des Betrachters. Die natürlichen Elemente – Felsen, Bäume, Bach – sind mit lebhaften Pinselstrichen und einer fast theatralischen Lichtführung dargestellt, die typisch für die akademische Maltradition der frühen zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts war.

Farbpalette und Technik

Die Farbpalette besteht aus tiefen Grüntönen für das Laub, erdigen Brauntönen für den Vordergrund und warmen Hauttönen, die sich mit Akzenten in Karmesinrot, Ocker und Weiß in der Kleidung der Figuren abwechseln. Der Himmel ist in sanften, pastellartigen Tönen von Rosa, Hellblau und Creme gemalt, die eine verträumte Gegenlichtwirkung suggerieren. Das Werk ist in Öl auf Leinwand ausgeführt und zeigt feine Übergänge und Lasurschichten in den Hintergrundbereichen. Die Craquelé-Bildung und der sichtbare Pinselstrich in den Figuren verleihen dem Bild eine greifbare Materialität.

Kunsthistorischer Kontext und Einflüsse

Dieses Gemälde steht in der Tradition der europäischen Landschafts- und Genremalerei des 19. Jahrhunderts, in der die romantische Sehnsucht nach einem idealisierten Landleben im Mittelpunkt stand. Obwohl der Künstler – signiert mit „En Watler“ oder möglicherweise „En Walter“ mit der Inschrift „Sorrini 1860“ – in Standardwerken nicht direkt erwähnt wird, deutet die Verwendung des Ortsnamens „Sorrini“ wahrscheinlich auf einen Wohnort oder eine Inspirationsquelle in der Region um Sorrent oder in Süditalien hin. Stilistisch ähnelt das Gemälde den Werken von Zeitgenossen wie Eugen Dücker, Johann Wilhelm Schirmer, Andreas Achenbach und international vergleichbaren Künstlern wie Carl Spitzweg und Jean-Baptiste-Camille Corot.

Der Stil ist akademisch realistisch, mit einem starken erzählerischen und folkloristischen Charakter, verwandt mit der Tradition des Vedutenismus und der romantisch-realistischen Auseinandersetzung mit ländlichen Themen. Motive von Musikern und rastenden Bauern waren bei reisenden Künstlern sehr beliebt, insbesondere im Kontext der Grand Tour, in der Italien als Wiege ästhetischer Inspiration galt.

Zustand und Restaurierung

Das Gemälde befindet sich in einem patinierten, aber stabilen Zustand. Auf der Rückseite des Keilrahmens sind einige alte Doublierungen und Verstärkungsstellen sichtbar, die vermutlich auf frühere Restaurierungen zurückzuführen sind. Es gibt leichte Farbabplatzungen, insbesondere in den dunklen Bereichen und an einigen Stellen der Kleidung, sowie teilweise sichtbare frühere Retuschen. Der Rahmen – ein schwerer, blau lackierter und vergoldeter Rahmen im neoklassizistischen Stil – weist Gebrauchsspuren und einige reparierte Beschädigungen an den Ecken auf, bildet aber optisch eine harmonische Einheit mit dem Gemälde.

Schlussfolgerung und Sammlungswert

Dieses Werk ist ein beeindruckendes Beispiel großformatiger Genremalerei des 19. Jahrhunderts. Es zeigt ein ansprechendes Sujet, das Frieden, Musik und Naturverbundenheit verkörpert. Die lebendige Darstellung der südeuropäischen Landschaft, kombiniert mit folkloristischen Figuren, macht es zu einem dekorativen und intellektuell anregenden Kunstwerk mit musealem Reiz. Obwohl keine dokumentierten biografischen Daten über den Künstler vorliegen, ermöglichen Signatur und Datierung eine eindeutige zeitliche und stilistische Einordnung. Dieses Werk eignet sich ideal für Sammler von Gemälden des romantischen Realismus oder für alle, die ein ausdrucksstarkes und stimmungsvolles Kunstwerk mit historischer Bedeutung suchen.

Bitte beachten Sie: Aufgrund seiner Größe und seines Gewichts muss dieses Kunstwerk persönlich abgeholt werden. Alternativ kann auf Anfrage ein spezialisierter Kunsttransport organisiert werden. Ein Angebot können Sie ganz einfach über unsere Website anfordern: www.vandenbergfineart.com/transport.

Ein seltener Fund – grandios in seinen Dimensionen, reich an Atmosphäre und geprägt von handwerklicher Perfektion.

Das Werk „Italienische arkadische Landschaft mit einer Musikgruppe“ befindet sich auf einem sehr großen schwarzen Porphyrtisch mit vergoldeter Bronzeoberfläche (einige Schäden wurden repariert).

Gesamtabmessungen: 109 x 130 cm
Maße des Wandteppichs: 98 x 108 cm