TA Duy Tung (1961年) - Dali en Couleurs 縦80 × 横80 cm

作品名：Dali in Colors（2026年）
サルバドール・ダリ（1904-1989）へのオマージュ
技法：油彩、手描き
サイズ：縦80 × 横80 cm
作家：TA Duy Tung（1961年生まれ）
出身地：ハイフォン（ベトナム）
リファレンス：7- L23-0626-07
TA Duy Tungのアトリエで制作された、壮大な現代アートのオリジナルキャンバス作品です。
ギャラリー発行の証明書が付属します。

額装および木枠（張り枠）なしでの販売です。
「写真に折り目が見える場合がありますが、これは輸送によって生じた軽微なものであり、専門家による額装や木枠への張り込みを行うことで、完全に自然な状態に戻ります。」
撮影時のカメラの特性により、実際の色味と多少異なる場合があります。

ARTIS Art Gallery：芸術的真正性の再生
アートが大衆消費財と化し、才能よりも名声が先行し、工業的生産が作家の筆致を置き換えてしまっている現代において、ARTIS Art Galleryは絶対的な卓越性の基準を満たす作品のみを取り扱うことをお約束します。
私たちの使命はシンプルですが、根源的です。それは、真の創造という気高い地位を回復させることです。
私たちの誓約：勇敢で、何よりも勤勉なアーティストたちによる、本物のアートのみをお届けすること。
私たちはアジア全域を巡り、商業的な戦略ではない、真の才能を持つアーティストを探し求めています。私たちにとって、芸術作品とは標準化された商品ではありません。ARTIS Art Galleryが提供する作品はすべて、以下の厳格な基準を満たしています。
100%手描き：すべての作品は、作家自身の筆によってのみ創造される、細心の注意を払った職人技の結晶です。
唯一無二の保証：私たちは工業的な複製、下請け、工場生産システムを一切拒否します。お客様が手にするのは、作家自身が構想し、具現化した唯一無二の作品です。
署名という名の責任：すべての作品には作家本人の署名が記されています。この署名は単なる形式ではなく、真正性の証であり、最初のスケッチから仕上げに至るまで、作家が全責任を負っていることの証明です。紙への印刷署名は認めません。手書きの署名のみを受け入れ、それ以外は拒否します。

「アートマーケティング」への抵抗
私たちは、作品そのものではなく「名前」を売る現在の潮流に断固として反対します。アーティストの真の関与なしに大量生産された「装飾品」を買うことは、ファッションアクセサリーを買うことと同じです。マーケティングの熱が冷めれば、その価値は消え去ります。
私たちは、アートの本質的な価値を重んじます。時間をかけて創造し、細部にまで魂を注ぎ込むアーティストこそが、後世に長く残る足跡を残すのです。未来を予測することはできませんが、こうした真正な作品こそが、プロモーション目的だけの製品が消え去った後も、時間とともに深み、感情、そして価値を増していく唯一の投資であると確信しています。

なぜARTIS Art Galleryの作品を選ぶのか？
私たちの作品をお選びいただくことは、単なる美術品を購入する以上の意味を持ちます。お客様は以下を支援することになります。
1. 新進気鋭の才能：アーティストが自身の誠実さを損なうことなく、芸術活動で生計を立てられるよう支援します。
2. 倫理と透明性：誰がどのように作品を制作したかを完全に把握できます。
すでに著名な作家であるという口実による下請けではなく、アーティスト自身の手によって制作された作品であることを保証します。
3. 長期的な投資：マーケティングの幻想ではなく、芸術的なリアリティに投資することになります。
4. 倫理と透明性：誰がどのように作品を制作したかを完全に把握できます。
アーティスト本人による制作であることを保証し、悪質な下請けを排除することは、アートの真実を求める人々と、情熱・忍耐・才能をもって創造する人々を結ぶ架け橋となります。

すべての作品が真実の物語を語るコレクションへようこそ。ARTIS Art Galleryが厳選したこの作品を本日手にすることで、お客様の物語が始まります。
お問い合わせ：artisartgallery.assistant@gmail.com

TA Duy Tung（1961年）の経歴
1961年、ベトナムのハイフォン生まれ。

Ta Duy Tungは、1961年ハイフォン生まれのベトナムの現代画家です。故郷のアートシーンにおいて尊敬される人物であり、心理的なリアリズムと叙情的な抽象表現の間を揺れ動く、独自の世界観を確立しています。
スタイルと芸術的ビジョン
彼の作品は、断片化された、あるいは部分的に隠された構成の中に配置されることが多い、人物像への深い探求が特徴です。白黒から鮮やかな色彩への変化、あるいは暗い背景と温かみのある肌のトーンとの対比など、鮮明な色彩のコントラストを用いることで、被写体の内面世界を捉えています。
• 眼差しと静寂：正面や横顔のポートレートは、憂いを帯びた静けさを湛えています。眼差しや顔の輪郭を描く細部へのこだわりは、高い技術的習熟度を示しています。
• 技法：作家は素材を活かし、厚みのあるテクスチャの筆致を用いて動きや消失効果を作り出します。これはしばしば、時間の経過やアイデンティティの二重性を象徴しています。
テーマ
フェミニニティ（女性性）、都市の記憶、伝統文化が彼の作品の中心テーマです。顔の背後に浮かび上がる幻の都市のシルエットや、民族的なモチーフを纏った女性の優雅さを通じて、Ta Duy Tungはベトナムの文化的遺産と内省的な現代性との間にリンクを織りなしています。
今日、彼の絵画は、見る者に即座に感情を呼び起こし、イメージを超えて人間の魂の深淵へと誘う力があると高く評価されています。